La galerie du Palais Luxembourg. Peinte par Rubens. Dessinee par les S. Nattier et gravee par les plus illustres graveurs du Temps de Diee au Roy. Галерея Люксембургского дворца. Картины Рубенса / рисовал с оригиналов Наттье. Париж, 1710. 25 листов гравюр. 58х44 см. В кожаном переплете. Сохранность превосходная, потертости переплета. В 1622-1624 годах П. Рубенс, будучи в зените славы, по заказу вдовы Генриха IV и матери Людовика XIII, создал единственную по размаху, серию из 24 картин. Она получила название Люксембургской по дворцу Марии Медичи, регентши при малолетнем наследнике французской короны, с которого началась династия Бурбонов. Между матерью и сыном к тому времени сложились натянутые отношения – Мария никак не хотела выпускать из своих рук бразды правления королевством. Таким своеобразным способом, посредством живописных символов, заимствованных из античной мифологии Мария пыталась обелить себя, принести извинения. Это время полное интриг, заговоров дало материал для многочисленных приключенческих романов, в первую очередь А.Дюма. В настоящее время картины П.П. Рубенса, пережив сотни лет, экспонируются в специально для них построенном зале, в комплексе Лувра, являясь одним из его главных экспонатов, шедевром мирового класса. Очевидным подтверждением последнего может служить серия гравюр, роскошный увраж, исполненный известным французским живописцем и гравером Жаном-Марком Натье. В 1710 году за этот труд он станет членом французской Академии художеств. Небезынтересно знать, что Жан Марк был лично знаком с Императором Петром I, по заказу которого написал несколько портретов и картину «Битва при Лесной» (сражение со шведами, годом раньше Полтавы). На форзаце издания наклеен экслибрис владельца: сэр Альбер Эдвард Ричардсон (1870-1964гг.). Ведущий британский преподаватель и архитектор, искусствовед, преподавал в университетском колледже Лондона, президент Королевской Академии и тд. Даже приблизительный, схематичный разбор сюжетов гравюр займет много места и времени, что не входит в нашу задачу. Посоветуем лишь набраться терпения и в индивидуальном порядке погрузиться в созерцание и изучение сюжетов, что доставит большое удовольствие настоящим ценителям. Первая гравюра – триптих: Марию Рубенс изобразил Минервой, торжествующей правительницей, подле родители: Герцоги Тосканские. Полна символики картина «Судьба Марии»: у ног Юпитера и Юноны в образе трех обнаженных женщин — мойры, плетущие нить судьбы каждого смертного. Но, отсутствие в руках ножниц, прерывающих жизненный путь, должно свидетельствовать о бесконечном и счастливом бытии Марии. Два сюжета посвящены рождению и воспитанию будущей королевы Франции. Значительное место занимает композиция: Знакомство Генриха IV (Анри IV «… он храбрый был король, любил вино до черта, но трезв бывал порой…» «Париж стоит мессы») с портретом 27-ми летней невесты – Марии Медичи. В те далекие времена знакомства и обручения иногда осуществлялись посредством присылки портретов, что мы и видим. Не менее оригинальным мог быть обряд бракосочетания… при участии доверенного лица. В качестве жениха (короля) выступает дядя невесты герцог Тосканы. Весьма помпезно изображено прибытие в порт Марселя новой королевы в окружении. Встреча молодоженов произошла в городе Лионе, куда на встречу с новобрачной приехал Генрих. Супруги изображены в виде Юпитера и Юноны. Важнейшим событием в биографии Марии стало рождение в 1610 году наследника престола – Людовика XIII, получившего прозвание «Справедливый». Следующий сюжет: назначение Генрихом IV, по случаю отсутствия на войне, Марии опекуншей над детьми и регентшей. В том же 1610 году, король был убит религиозным фанатиком. Для упрочения своего влияния Медичи организует коронацию. Панорамное полотно: «Совет богов», всячески прославляло деяния Марии, как королевы Франции всем, можно сказать Олимпом. Особенно выделяется фрагмент, отображающий сильный дипломатический ход Медичи, династический брак с австрийскими Габсбургами, обручение малолетнего наследника с представительницей (Анна Австрийская) Венского двора. Аналогичный союз был заключен с испанскими Габсбургами, таким образом, Французское королевство становится безусловной доминантой в Европе. «Взятие Юлиха» — полотно восхваляющее овладение Германским городом Юлихом, Марией, выполнившей планы покойного супруга. «Балго регентства» — панегерик правлению Медичи. «Династический брак» — полотно, прославляющее крупный дипломатический успех королевы, замирившей Францию и Испанию посредством женитьбы инфанта, будущего короля Испании Филиппа IV, на Изабелле Бурбонской. «Совершеннолетие Луи XIII» — картина изображающая передачу власти Марией. Благостная тональность изображения отнюдь не соответствовала действительности. Людовик вынужден был силой отстранить мать от кормила власти, которое никак не хотела передавать законному наследнику. Мария оказалась под домашним арестом в замке Блуа. «Бегство из замка Блуа» — сюжет самый щекотливый и непростой для воспроизведения (из песни слов не выкинешь) для Рубенса. «Договор в Ангулеме». Людовик послал матери примиряющее письмо. Это была попытка предотвратить гражданскую смуту… «Мир в Анжере» — соглашение противоборствующих сторон о прекращении военных действий. На полотне «Примирение сына с матерью» отображен формальный отказ сторон от враждебных действий. В заключении цикла – «Торжество правды», где мать и сын держат лавровый венок с горящим сердцем, что должно символизировать прекращение распри. Это из области благих пожеланий Медичи, так как остаток жизни она провела за пределами Франции, в изгнании. Предельно краткий обзор Рубенсовского цикла лишь намечает канву великих и часто трагических событий французской истории. Подводя черту, следует отметить, что честолюбие и жажда безграничной власти восторжествовали над материнской любовью и чувством долга. Цикл картин и соответственно серия гравюр являются всемирным достоянием, шедевром, не имеющим аналогов. Каждый сюжет помимо изобразительных достоинств содержит мифологический смысл с глубоким философским подтекстом. Стоит отметить, что экспонирования отдельных гравюр из рубенсовской подборки становились большим событием в культурной жизни некоторых областных центров. Например, во Владивостоке, в Дальневосточном художественном музее, выставлялись три гравюры, в их числе портрет самого П.П.Рубенса в феврале 2020 года, в Екатеринбурге – весной 2019 г. Гравюры данного увража в полной комплектации, оттиснуты на бумаге ручной выработки – верже. Собственно изображения отменно четкие, так называемые «первые оттиски». Физическое состояние гравюр превосходное: без сгибов, пятен, в том числе «лисьих».